Новости

В РОССИЙСКОМ ПАВИЛЬОНЕ В КАННЕ «РАССМОТРЕЛИ» «ДЕЛО СОБЧАКА» 15 мая 2018 г. в Российском павильоне 71-го Каннского международного кинофестиваля прошла презентация проекта «Дело Собчака» (реж. Вера Кричевская). Документальное расследование политической судьбы своего отца, Анатолия Собчака, представила Ксения Собчак, которая в соавторстве с известной журналисткой и режиссером Верой Кричевской создала сценарий фильма. Продюсером картины выступила Нино Маисаиа. Авторы считают, фильм не только полностью отражает политическую обстановку накануне президентских выборов 1996 г., но и многое говорит о настоящем.«Дело Собчака» рассказывает о первом мэре Санкт-Петербурга и одном из авторов Конституции Российской Федерации Анатолии Собчаке, который привел в политику своего бывшего студента, Владимира Путина. В июне 1996 г. Анатолий Собчак проиграл выборы на пост губернатора своему заместителю Владимиру Яковлеву, после чего, по сути, завершил политическую карьеру. В 1997 г. Владимир Путин помогает Собчаку, против которого началась клеветническая кампания, уехать из страны во Францию. Бывший мэр становится первым политическим эмигрантом демократической России. Незадолго до президентских выборов 2000 г. он вернулся, но спустя несколько месяцев скоропостижно скончался.Ксения Собчак спустя 18 лет после смерти своего отца пытается разобраться в подноготной этих событий. По ее словам, идея сделать документальный проект родилась задолго до решения участвовать в выборах 2018 г.Ксения Собчак, автор идеи фильма «Дело Собчака»:«Это была жизненная необходимость получить ответы на вопросы, которые много лет я прятала внутри. Я старалась уйти как можно дальше от всего, что случилось в Питере, и никогда не вспоминать. А потом поняла, что не смогу установить мир сама с собой, пока не разберусь, что произошло с отцом. Политика прошла через мою семью, забрав папу. Хочу, чтобы все вокруг запомнили, каким человеком был отец, и насколько иной путь могла бы пройти страна. Конечно же, это фильм не только о конкретном деле: он говорит о том, где наша страна находится сегодня, как мы пришли в эту точку. В картине нет ничего однозначного. Многие решения, которые кажутся нам абсолютно неправильными сейчас, в другой момент времени были для определенных людей нормальными. Фильм не дает ответов — он ставит вопросы».Вместе с режиссером Верой Кричевской Ксения Собчак предоставляет слово соратникам и оппонентам своего отца, знакомится с уголовным делом, перечеркнувшем его карьеру, и пытается найти ответ на вопрос о том, каково пришлось бы ему в сегодняшней России.Вера Кричевская, режиссер фильма «Дело Собчака»:«Самым интересным для меня было рассказать историю, в которой нет белого или черного, абсолютно положительных или отрицательных героев. Все намного сложнее. Одна из загадок фильма: почему люди, сыгравшие роковую роль в истории современной России, через 22 года после описываемых событий начали давать в интервью признательные показания? Эти свидетельства помогли выстроить политический триллер из истории Анатолия Собчака. Кроме того, это кино о большом и очень важном периоде моей биографии. О городе, где я выросла, о свободе, которой я заразилась, в том числе благодаря Собчаку в августе 1991-го, когда работала в газете «Смена».«Дело Собчака» — это фильм о полном политическом цикле в России, от стремительного взлёта политика на самый верх, от точки, когда за тобой идут массы, до полного морального и физического уничтожения. Это изнанка политического процесса, детальный взгляд на которую дает понимание о механизмах интриги и травли в политике. В этом смысле, этот фильм не о прошлом, а о прошлом и настоящем».Гостям павильона представили трейлер и эксклюзивные фрагменты фильма. Картина строится на интервью с Владимиром Путиным, записанном 19 сентября 2017 г., в котором президент впервые говорит об участии в операции по вывозу Анатолия Собчака во Францию.Для записи этой беседы в Кремле была построена специальная «черная комната».Кроме того, о событиях выборов 1996 г. в картине рассказывают Александр Коржаков, Анатолий Чубайс, Татьяна и Валентин Юмашевы. Впервые в истории для фильма было записано интервью главы Росгвардии, Виктора Золотова.Ксения Собчак призналась гостям павильона и даже лично своей матери, Людмиле Нарусовой, которая также присутствовала на презентации, что боялась браться за этот проект:«Признаюсь, что я не до конца верила историям мамы об отце. Как журналист подвергала их сомнению, думала, что она, как верная жена, может таким образом беречь честь мужа. Я была готова столкнуться с неприятной правдой. Но оказалось, что отец действительно был жертвой. Этот фильм помог мне снять огромный психологический груз. Представьте себе, насколько это была сильная травля, что даже собственная дочь усомнилась в правде об Анатолии Собчаке».Людмила Нарусова, взяв слово, вспомнила о том, что ровно 20 лет назад она вместе с Анатолием Александровичем, который был в то время в эмиграции в Париже, приехала в Канн поддержать друга Собчака, Алексея Германа, представлявшего здесь фильм «Хрусталев, машину!»:«Я сегодня шла по набережной и вспоминала, как 20 лет назад мы были здесь. Мой муж, оклеветанный на Родине, произносил тогда такие слова: «Самое страшное в нашей стране — использование правоохранительных органов в качестве политической дубинки для власти». Или «нельзя защищать неправду только потому, что ты русский». Он просто рассуждал и озвучивал свои мысли, никогда не думая, что они станут афоризмами. Мне кажется, что сейчас России, как никогда, нужен человек, транслирующий подобные идеи».Создатели картины «Дело Собчака» на презентации впервые объявили о том, что она станет фильмом закрытия 29-го Открытого фестиваля «Кинотавр» — премьера состоится 10 июня. В День России, 12 июня, состоится общая московская премьера, после которой начнется кинотеатральный прокат. Дистрибьютор — Центр документального кино. Также Вера Кричевская сообщила, что специально для международного продвижения готовится «западная версия» фильма, в которой будет меньше узкополитических, понятных для россиян событий, и сюжет сконцентрируется на «треугольнике Собчак — Ельцин — Путин».Екатерина Мцитуридзе, генеральный директор Роскино:«Презентация проекта «Дело Собчака» в Российском павильоне в Канне для меня особое событие.Во-первых, благодаря самому Анатолию Александровичу Собчаку, которого я считаю выдающимся российским политиком, общественным деятелем международного статуса, чей масштаб личности в современной истории недооценён, и для этого фильм «Дело Собчака» очень важен - поколение зрителей младше 30 лет не знают имён, которые стояли у истоков новой страны, у них часто искаженное представление о событиях и их предысториях.И во-вторых, Ксения Собчак, которая сняв вместе с Верой Кричевской фильм «Дело Собчака», таким образом продолжила это самое его дело, дело его жизни. Я уверена, Ксению ждёт большая и непростая дорога, и я рада, что международное профессиональное киносообщество именно в Российском павильоне в Канне смогло оценить ее серьёзный проект, который, на мой взгляд, имеет огромные международные перспективы».***Ксения Собчак, интервьюер, автор идеи, сценарист5 ноября 1981 г. — родилась в Ленинграде в семье Анатолия Собчака и Людмилы Нарусовой.Замужем за актером Максимом Виторганом, в ноябре 2016 г. родила сына Платона.2002 г. — степень бакалавра (диплом с отличием) по специализации «международные отношения» МГИМО.2004 г. — степень магистра на факультете политологии МГИМО по специальности «политология».С 2005 г. была ведущей прайм-тайм программ на каналах Первый, МУЗ-ТВ, ТНТ, СТС, НТВ, Пятница, ТВ3, Пятый канал, Дождь. На последнем вела многочисленные расследования и сделала интервьюс такими знаковыми персонами, как Михаил Саакашвили, Александр Лукашенко, Павел Астахов, и др.Также за последнее десятилетие выпустила более шести книг, была ведущей программы «Будни Барабаки» на Серебряном дожде, Директором спецпроектов журнала «Сноб», Автором журнала GQ, Главным редактором журналов МАХ, SNC и сейчас – главный редактор L’Officiel Russia.2014 г. — автор документального фильма о трагедии в метро «Смерть в конце тоннеля».В октябре 2017 г. — объявила об участии в Президентских выборах 2018 г.***Вера Кричевская, режиссер, соавтор сценария1997–2005 гг. — режиссер-постановщик, продюсер спецпроектов, главный режиссер телеканала НТВ. Режиссер-постановщик таких проектов, как «Антропология», «Свобода слова», вечерние новости «Здесь и сейчас».2005—2008 гг. — запустила на телеканале ICTV (Украина) проект «Свобода слова с Савиком Шустером», провела в качестве телевизионного продюсера две избирательные кампании в Парламент Украины.2008—2011 гг. — партнер, креативный продюсер и главный режиссёр телеканала «Дождь». В 2010 г. автор и продюсер проекта «Конституция на Дожде».2011 г. — вместе с Андреем Васильевым, Дмитрием Быковым и Михаилом Ефремовым запустила на телеканале «Дождь» проект «Поэт и гражданин» (в дальнейшем «Гражданин поэт»). В апреле 2011 г. покинула телеканал «Дождь» после скандала вокруг снятия с эфира проекта «Гражданин поэт».2011–2013 гг. — креативный продюсер документального телеканала «24 Док».2012 г. — автор и режиссер документального фильма «Гражданин поэт. Прогон года».2016 г. — соавтор, режиссер и сопродюсер документального фильма «Слишком Свободный Человек» о Борисе Немцове.Среди профессиональных наград Веры Кричевской: три премии ТЭФИ, премия «Золотой луч», «Телетриумф», «Золотое перо».

Читать далее

ПАНЕЛЬНАЯ ДИСКУССИЯ GLOBAL FILM SHOWCASE В КАННЕ 14 мая 2018 года в Российском павильоне на 71-м Каннском кинофестивале прошла панельная дискуссия Global Film Showcase. Организаторами мероприятия выступили Cloud 21 International, ROSKINO, Kultura PR International. Ведущие специалисты в сфере кинематографии обсудили тенденции международной киноинудстрии с фокусом на актуальные мировые тренды: гендерное равенство, права женщин, подъем документального кино, копродукции и наиболее востребованные и важные темы в индустрии.Куратором дискуссии выступила продюсер, управляющий директор Alien Films и Task Films Айлин Таска. В качестве спикеров панели своим опытом поделились известная актриса, продюсер Сарианн Монако, генеральный директор РОСКИНО, киноэксперт Первого каналаЕкатерина Мцитуридзе, кинорежиссер, основатель компании Bad Had Films Дэвид Рэйнор, кинорежиссер, основатель студии Heartland Films Inc. Сью Викори и продюсер, директор и основатель Fusion Features Дэбби Вандермюлен.Открылась дискуссия показом серии роликов, демонстрирующих кейсы компаний, которые представляют спикеры, а также примеры картин советского времени и современной России, успешных в международном продвижении.Первое слово взяла Дэбби Вандермюлен (Великобритания) и поделилась мнением о том, что на ее профессиональный взгляд является ключом к успеху в привлечении финансирования:«Во-первых, инвесторы щепетильно относятся к честности продюсеров относительно проекта. Они должны понимать, что вы предоставляете максимально правдивую информацию — важно, чтобы все составляющие складывались в некоторый паззл и отвечали принципу транспарентности. Кроме того, продюсеры должны быть всегда открыты к сотрудничеству и новым возможностям взаимодействия с кинематографистами из разных стран и регионов».Продюсер также рассказала о двух государственных программах привлечения финансирования в Великобритании, предполагающие налоговые послабления для инвесторов: SEIC (Seed Enterprise Investment Scheme) позволяет привлечь до $200 тысяч и подразумевает до 50% скидки на подоходный налог, EIS (Enterprise Investment Scheme) — до $5 млн, при этом в проекте могут участвовать 3 инвестора и получать налоговую скидку в 30%. Условия для претендентов заключаются в следующем: они должны быть налогоплательщиками Великобритании, съёмки и пост-продакшен фильма могут проходить только на территории государства. Схемы распространяются на телевизионные и креативные проекты, а также мерчендайзинг.Что касается международного продвижения, Дэбби Вандермюлен отметила заметный рост зрительского интереса в США к зарубежным проектам и документальным фильмам, что, например, подтверждают закупки Netflix.Опытом работы с документальными фильмами поделилась Сью Викори (США), которая посвятила 3 года поездкам по США и съемкам картины о бездомных людях «Что могу сделать я для бездомных». Режиссер считает, что у неигрового кино сейчас намного больше возможностей чем раньше, благодаря стриминговым сервисам. Также Сью Викори уделяет большое внимание поддержке женщин в киноиндустрии, считая, что документалистика — важный жанр для женщин-режиссеров. Сарианн Монако (США) рассказала о ценномдля нее опыте сотрудничества со Сью Викори по проекту «Отсутствующая» (Absent).Екатерина Мцитуридзе продолжила дискуссию о правах женщин, высказав мнение о том, как обстоят дела с темой феминизма в киноиндустрии в России:«К сожалению, Россия не числится среди лидеров в поддержке прав женщин в профессиональной среде, но мы работаем в этом направлении. И многое меняется. Некоторые высокие посты в государственной, в банковский системе занимают женщины, Совет Федерации возглавляет уникальная личность Валентина Матвиенко, но мы все равно сильно отстаем от США и других стран. Многое поменялось только за последний год. Несколько ведущих журналисток открыто обвинили в домогательствах могущественного человека в парламенте РФ. Многие их поддержали. Тем не менее представительницы нашего государства подключились к инициативе #metoo одними из последних. Мое интервью THR в России встретили неоднозначно, что самое интересное, люди, от которых я могла бы рассчитывать на идейную поддержку моей позиции, были раздражены тем фактом, что в России открыта такая табуированная тема. Но, что ещё более удивительно, мне звонили люди, мужчины, которых я до этого считала скорее консервативно настроенными, и искренне предлагали свою поддержку. Я считаю замечательным то, что смелая тема поднимается во всем мире. Спасибо журналистам Нью-Йорк Таймс и Нью-Йоркер. Если в больших развитых странах есть определенные успехи в направлении феминизма, соблюдения прав человека, то в маленьких и экономически слабо развитыхрегионах у женщин, да и у многих мужчин, нет уверенности и безопасности, но, надеюсь, открытый диалог придаст им отваги. Это главная цель движения. Для этого профессиональное сообщество кинематографистов объединилось во всем мире. Канн поддержал эту тенденцию. Мы вместе!»Айлин Таска попросила Екатерину Мцитуридзе, как эксперта в сфере продвижения, в частности, российского кино в Канне, высказаться на тему перспектив развития стриминга. Глава РОСКИНО, подчеркнув, что это ее личная позиция, сказала о необходимости развивать и кинотеатральный прокат, и стриминг: «Когда мы смотрим кино в большом темном зале с другими людьми — это особенный опыт, рождающий чувство единения. Необходимо поддерживать оба способа распространения, сохраняя равновесие».Единственный мужчина среди спикеров, австралиец Дэвид Рэйнор, поделился соображениями об еще одной актуальной проблеме, которую он рассматривает в своей кинематографической деятельности, — теме подростковых самоубийств: «В прошлом году в Австралии покончило с собой 3000 человек, 35 из которых подростки. При этом в стране всего 25 млн человек. Это серьезная проблема, которую необходимо откровенно обсуждать в кино, на уровне образования, воспитания в семье».Отвечая на вопросы журналистов, участники дискуссии также поговорили о других темах, которые могут быть актуальны на международном уровне: например, таковой является спортивная тематика, моральные вопросы человеческого существования. Но, в целом, спикеры сошлись на мысли, что главное требование к теме — абсолютная увлеченность ею автором. Дэвид Рэйнор признался: «Нужно быть зацикленным на предмете своего фильма. Бывает, что я просыпаюсь среди ночи и начинаю писать идеи. Никогда не занимался подобным до того, как стал кинематографистом. Если вы настолько захвачены темой, материал произведет нужный эмоциональный эффект на любого зрителя».***Айлин Таска, управляющий директор компаний Alien Films и Task Films, одним из владельцев которых является легендарный польский режиссер Джерси Сколимовски. В 2015 году Айлин Таска выступила исполнительным продюсером фильма Сколимовски «11 минут», участника Венецианского кинофестиваля. Картина выиграла главный приз на кинофестивале в Лиссабоне и была отобрана, как представитель Польши на Оскаре в 2016 году.***Дэвид Рейнор, австралийский кинематографист и президент кинокомпании Bad Hat Films (badhatfilms.com.au), начал свою кинокарьеру в 2017 году короткометражкой «Нам надо поговорить» (We Need To Talk), где речь шла о предотвращении самоубийств среди подростков. Деликатность и принципиальность в обращении с этой тонкой и сложной материей принесли Рейнору заслуженное признание и награды. В настоящий момент на основе короткометражки снимается полнометражная картина, к которой будет прилагаться брошюра и музыкальный клип. Его фильмография включает в себя и другие высоко оцененные картины: «Привет, Том Салливан» (Hello Tom Sullivan), «Карлиша и Морган» (Karlisha and Morgan), «Ну вот и все» (So This Is It Then). 2018 год Рейнор будет посвятит полнометражному проекту «Вездесущий» (Ubiquitous), где он стал автором сценария, продюсером и режиссером. Кроме того, он снимает пилотный эпизод сериала «Бумеранг» для американского телевидения. Прежде чем посвятить себя кино Рейнор сделал карьеру в международной индустрии красоты.***Дебби Вандермёлен, президент кинокомпании Fusion Features, вот уже 24 года успешно помогает кинематографистам превращать идеи в сценарии, а сценарии - в кассовые развлекательные проекты, которые получают признание на таких международных фестивалях, как Канн, Сандэнс и Торонто.В своей компании Fusion Features Вандермёлен занимается почти всеми областями кинопроизводства и старается принимать участие в работе над проектами на всех основных стадиях, от подготовительной до послесъемочной; она курирует написание сценария, составление бюджета, монтаж, продвижение и дистрибуцию фильмов. Вандермёлен придумала несколько финансовых схем (SEIS, EIS), которые позволяют британским кинематографистам получить средства на разработку и съемки проектов, принося инвесторам налоговые льготы.В продюсерском портфолио Вандермёлен - 10 полнометражных картин. Ее последний проект, «Хрусталь» (Crystal Swan), был поддержан на таллиннском фестивале «Темные ночи» в ноябре 2017 года, а затем открывал программу «Восток-Запад» на фестивале в чешских Карловых Варах.***Трижды лауреат премии Telly Сью Викори в 2003 году создала некоммерческую кинокомпанию Heartland Films, Inc. (www.heartlandfilm.org) и занимается локальными, социально ориентированными проектами - например, она сняла фильм «Что могу сделать я для бездомных» (Homelessness & the Power of One). Кроме того, в ее фильмографии - полнометражные документальные картины «Один человек» (One), «Джаз и блюз в Канзас-сити: прошлое, настоящее и будущее» (Kansas City Jazz & Blues; Past, Present & Future), а также короткометражные фильмы «Отсутствие» (Absent) и «1898. История компании W.F.Norman» (1898, The W.F. Norman Story). В 2015 году она создала Команду ХХ (Team XX) -группу из 25 женщин-кинематографисток, с которыми сняла прогремевший проект «На авансцене» (Down Stage). Сью Викори - член лос-анджелесского Союза женщин-режиссеров и создатель сайта www.womendocumentaryfilmmakers.com, посвященного роли женщин в кинематографе. Кроме того, она зарегистрировала некоммерческий бренд “Что могу сделать я» (My Power of One, MPO1), для которого в 2015 году объездила 48 американских штатов, снимая проект «12 добрых дел». По мотивам этого путешествия Виктори делает полнометражный фильм «Сердце Руби» (Ruby’s Heartbeat).

Читать далее

ОЦЕНКИ КОНКУРСНЫХ ФИЛЬМОВ ОТ РОССИЙСКИХ КРИТИКОВ НА 71 КАННСКОМ КИНОФЕСТИВАЛЕ Оценки конкурсных фильмов от российских критиков на 71 Каннском кинофестивалеБОЛЬШЕ ИНФОРМАЦИИ НА САЙТЕ

Читать далее

ШОУ-КЕЙС КОМПАНИИ «БОЛЬШОЕ КИНО» 13 мая 2018 г. в Российском павильоне на 71-м Каннском кинофестивале прошел шоу-кейс кинокомпании «Большое кино», в рамках которого режиссер Сарик Андреасян, исполнитель главной роли Дмитрий Нагиев и продюсеры Гевонд Андреасян и Армен Ананикян представили фильм «Непрощенный».Картина основана на реальной истории архитектора Виталия Калоева, который потерял в страшной авиакатастрофе семью. Фильм раскроет причину разыгравшихся в дальнейшем трагических событий.Екатерина Мцитуридзе, генеральный директор РОСКИНО:«Примерно с середины истории, я не могла сдержать слезы. Это были слезы отчаяния — следствие воздействия истории, донесенной до сердца, а не вымученное драматизированным и нагнетенным действием. «Непрощенный» это фильм не о мести, а о прощении, и о том, как тяжело прийти к этому состоянию. Отдельно отмечу выдающуюся роль Дмитрия Нагиева - он играет тихо, без суеты и без драматизма, именно благодаря этому достигая невероятного эффекта погружения в роль. У нас было более 150 заявок на участие в программе Российского Павильона в этом году, но после того как мы посмотрели этот фильм, сомнений, включать его или нет в программу, не было. Проект очевидно имеет международный потенциал — при должном продвижении и удачных продажах, максимальное количество иностранных зрителей могут его оценить».Тема фильма хорошо известна не только в России, но и за ее пределами. «Дело Калоева» в свое время спровоцировало большой международный скандал, поэтому создателям не придется рассказывать и объяснять, о чем фильм. Со стороны иностранной прессы был проявлен высокий интерес к картине ибыло задано большое количество вопросов ее создателям.Сарик Андреасян, режиссер:«Когда жена теряет мужа, она становится вдовой. Когда муж теряет жену, он становится вдовцом. Когда дети теряют родителей, они становятся сиротами. Но нет такого слова, когда родители теряют детей! Я – отец, поэтому эта тема мне была очень близка…Для меня было важно, чтобы кино было эмоциональное, но при этом честное и с уважением к жертвам и родственникам погибших. Наш фильм безусловно в первую очередь художественный, но при этом мы не позволяли себе излишней художественности. Мы изучили все материалы и хронику и попытались отразить, что было известно о трагедии. Я и мои коллеги хорошо понимают, что такое кино – это большая ответственность. Моя индивидуальная режиссерская позиция, как третейского судьи – без искусственного форсирования сочувствия или ненависти к герою. Чтобы ощущения зрителя сложились в драму, в которой сложно представить себя, но в тоже время о мотивах героя должен задуматься каждый. Ведь никто из нас не застрахован от горя и лишений. И каждый из нас справляется с ними по-своему. Кто-то поймет Калоева, и встанет на его сторону, а кто-то наоборот, не приемлет насилие как орудие вселенской справедливости… Глубокое кино обычно задаёт вопросы аудитории и на эти вопросы аудитория ищет ответ уже после просмотра. Я делал глубокое кино о судьбе человека и любви к семье. И я надеюсь, что те вопросы, которые я задаю помогут каждому зрителю погрузиться в эту историю и найти свои собственные ответы».Сценарий «Непрощенного» пять лет ждал своего часа. Невероятно важен был выбор исполнителя главной роли. В основе сценария лежит реальная история. В этом году исполнилось 15 лет, как в авиакатастрофе над Боденским озером погибли все члены семьи российского архитектора Виталия Калоева (жена, дочь и сын). Спустя полтора года после трагедии, в 2004 г. Калоев совершил убийство авиадиспетчера Питера Нильсена, считая его ответственным за крушение самолета и гибель родных.После пятилетних поисков главного героя, роль Виталия Калоева в «Непрощенном» была отдана Дмитрию Нагиеву. Идея предложить этому актеру сыграть в картине пришла в голову автору сценария и режиссеру Сарику Андреасяну совершенно случайно. Он зацепился взглядом за фото Дмитрия Нагиева в какой-то статье и «увидел» в нем Калоева. Сарик поделился своей идеей с братом, продюсером Гевондом Андреасяном и они решили, не откладывая дело в долгий ящик, тут же отправить актеру сценарий. Несмотря на то, что это произошло уже поздно вечером, ответ от Дмитрия Нагиева пришел той же ночью – не прошло и нескольких часов, как он дал обратную связь, признавшись, что во время чтения сценария не смог сдержать слез, и выразил готовность сниматься.Дмитрий Нагиев, актер:«Я читаю много сценариев, но «Непрощенный» захватывает с первых строк. Пожалуй, это единственный сценарий за последнее время, который заставляет плакать, на уровне хорошей литературы. Для меня абсолютно не важно насколько я похож на Калоева. Мы снимали художественное произведение. Самым тяжелым было собирать детей по частям на месте катастрофы, настолько были правдоподобные декорации и великолепная работа гримеров. Мне кажется, что этот фильм показывает, что в самых адски безысходных ситуациях, всегда есть маленькая надежда, что когда-то будет свет, за которым и следует идти. Кроме того, я считаю, что в российском кинематографе неожиданно появился большой режиссер, который раньше по какой-то причине прятался за сомнительными проектами».Для актера подобная роль – своеобразный подарок, это его первая серьезная, драматическая работа за последние 20 лет (после фильма «Чистилище», вышедшего в 1997 г.). Всем скептикам, считающим, что Дмитрий Нагиев прочно застрял в комедийном жанре и трагедийные образы в его исполнении восприниматься не будут, пришлось убедиться в обратном. Картина выступила фильмом открытия Российских программ 40-го Московского международного кинофестиваля, и первые зрители смогли убедиться, что это настоящая, глубокая, невероятно сильная и мощная актерская работа, раскрывающая в полной мере артистический потенциал Нагиева.В процессе работы актер не встречался со своим героем, но внимательно изучил всю видеохронику, связанную с ним, чтобы точнее передать внешний и внутренний мир Калоева. И это у него получилось. И самое главное – актеру удалось передать его сильнейшее внутреннее напряжение, ту адскую боль, которая владела, пережившим самую страшную драму, какая только может выпасть на долю человека. Кажется, Дмитрий уже настолько отвык, когда зрители хвалят его драматический потенциал, что чувствовал себя неловко, когда гости презентации благодарили артиста за убедительно исполненную роль, которая никого не оставила равнодушными.Гевонд Андреасян, продюсер компании «Большое кино»:«Мы делаем комедии, фантастические блокбастеры, экспериментируем с жанрами, однако моя позиция заключается в том, что кинокомпания должна не реже, чем раз в три года делать проект, который оставляет память. Все забывается, но есть фильмы, которые живут вечно. Как заметил один продюсер, это «проект в карму». Нельзя забывать о том, что мы обязаны оставлять за собой след. Что касается коммерческой части, бюджет фильма — 90 млн рублей, среди которых финансирование Министерства культуры. Изначально мы рассчитывали хотя бы выйти в ноль, но сейчас видим большой интерес к фильму в России и за рубежом. Однако еще раз подчеркну, что деньги здесь далеко не первичная цель».В российский прокат фильм «Непрощенный» выпустит компания «Каропрокат» 27 сентября 2018 г.

Читать далее

В КАННЕ РАССКАЗАЛИ О НОВЫХ ВОЗМОЖНОСТЯХ МОСКОВСКОЙ КИНОКОМИССИИ 12 мая 2018 г. в рамках 71-го Каннского кинофестиваля в Российском павильоне прошла презентация Московской кинокомиссии.В презентации городской межведомственной комиссии по содействию организации съемок фильмов в городе Москве приняли участие спикеры: генеральный директор РОСКИНО, автор проекта «Москва в движении» Екатерина Мцитуридзе, известный фотохудожник, соавтор проекта «Москва в движении» Антон Ланге, президент компании «Москино» Игорь Угольников, ответственный секретарь Московской Кинокомиссии Светлана Максимченко, представитель международного отдела Московской Кинокомиссии Валерий Купеев, почетный гость презентации — исполнительный вице-президент AFCI Джесс Коноплиа.Участники презентации рассказали о стратегических целях и результатах работы Московской кинокомиссии, проделанной за год, представив впечатляющие разработки, призванные популяризировать съёмки в Москве и максимально облегчить их организацию. Современный сайт, базы данных с информацией для иностранных коллег, приложение с дополненной реальностью, фотопроект Антона Ланге и фильм, демонстрирующий локации столицы России — все эти проекты РОСКИНО по инициативе Екатерины Мцитуридзе организовало меньше чем за год.В 2017 г. в Канне в Российском Павильоне была обозначена проблема: в Москве ежегодно снижается количество киносъемок попричине многочисленных административных барьеров, с которыми сталкиваются режиссеры и продюсеры. Поэтому было принято решение привлечь в Москву российские и иностранные съёмочные группы с помощью создания Московской кинокомиссии, призванной максимально облегчить организационные задачи. Теперь заявками на проведение киносъемок российских и зарубежных кинематографистов и получением всех разрешений будет заниматься одна организация.Генеральный директор РОСКИНО Екатерина Мцитуридзе обратилась с идеей создания Московской кинокомиссии к мэру Москвы Сергею Собянину чуть больше года назад, получив его одобрение, созданию комиссии был дан зеленый свет. Благодаря поддержке мэра, сегодня Кинокомиссия сформирована и структурно, и организационно. Правительство Москвы берет на себя решение административныхвопросов, содействие согласованию съёмок в городе.Екатерина Мцитуридзе, генеральный директор РОСКИНО:«Мы в РОСКИНО совместно с международными коллегами из PR агентства DDA придумали слоган: Shoot Moscow in Moscow. В международной индустрии до недавних пор бытовало мнение, что в Москве снимать дорого и небезопасно. На самом деле сегодня это один из самых благоустроенных городов мира, проблемы безопасности остались далеко в 90-х, а разница в валютных курсах делает Москву удобной по сравнению с большинством европейских кинолокаций. Снимая Москву в Будапеште или Праге вы никогда не сможете передать дух нашего уникального мегаполиса, к тому же здесь множество архитектурных стилей похожих на другие города, что удобно и экономно для съемок.Несмотря на то, что система рибейтов пока в стадии разработки, льготные условия, которые предоставляет Правительство Москвы, учредившее Кинокомиссию города, и скидкина лучшее съемочное оборудование и услуги от московских продакшн компаний, соответствующих высоким международным стандартам, делают съемки в Москве выгодными, даже по сравнению с городами, где действует система налоговых льгот». В тестовом режиме работа проводилась в течение 2017 года, но в 2018 году Московская кинокомиссия официально создана распоряжением Правительства Москвы 21 февраля 2018 года. Председателем назначен заместитель мэра Москвы Леонид Печатников, заместителем председателя руководитель московского Департамента культуры Александр Кибовский, ответственным секретарём генеральный директор Москино Светлана Максимченко.В апреле проведены два заседания Московской кинокомиссии, в результате которых поддержку получили 11 картин: «Притяжение 2» (реж. Федор Бондарчук), «Ампир V» (реж. Виктор Гинзбург) по роману Виктора Пелевина, «Ван Клиберн» (реж. Чад Хэртиган), «Один день Ивана Денисовича» (реж. Глеб Панфилов) по повести Александра Солженицына, «Француз» (реж. Андрей Смирнов), «Выжившая» (реж. Андрей Соколов), «Дети» (реж. Алена Званцова), «7 ужинов» (реж. Кирилл Плетнев), «Портрет незнакомца» (реж. Сергей Осипьян), «Призрак» (реж. Алексей Мамедов), «Московские тайны» (реж. Александр Баршак).Подробно о производственных возможностях Москвы на презентации рассказал Валерий Купеев, представитель международного отдела кинокомиссии. Он отметил, что иностранные коллеги часто задают вопрос, насколько возможно безопасно снимать в столице России.С его слов, около 10 лет назад иностранные съёмочные группы получали негативный опыт производства в Москве, но с тех пор многое изменилось. Тем не менее, большие зарубежные картины, в которых действие происходит в Москве, часто снимаются в других регионах: например, «Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть» (2013) — в Будапеште, а «Миссия Невыполнима: Протокол Фантом» (2011) — в Праге.Валерий Купеев, представитель международного отдела кинокомиссии:«Мы хотим донести до иностранных коллег, что современная Москва предлагает большие возможности: в столице есть самые разные локации от классической архитектуры до модернизма, легендарное метро, огромные съёмочные павильоны, все необходимое оборудование, студии пост-продакшена, талантливые англоязычные актеры разных этнических групп. При этом цены выгодно отличаются от других регионов, а власти города оказывают поддержку съёмкам».Светлана Максимченко рассказала о функциях Московской кинокомиссии, которые уже активно реализуются на практике:«Для нас важна популяризация имиджа Москвы во всём её многообразии – как старинной, так и современной и даже футуристической. Мы не ставим никаких ограничений в части художественного решения картины. Более того, кинокомиссия старается помочь кинематографистам и открыть те локации, которые раньше были труднодоступны. Так, например, буквально на днях, съемки картины «Один день Ивана Денисовича» провели на Васильевском спуске, и нам даже удалось временно перекрыть часть Кремлевской набережной. А съемки фильма «Француз» прошли на Театральной площади и в метро. И мы не собираемся останавливаться на достигнутом. В скором времени для пользователей сайта Московской кинокомиссии будет доступна база данных локаций и кинокомпаний, действующих на территории Москвы. В первую очередь, это облегчит работу зарубежным кинематографистам ранее испытывавшим трудности в выборе надежных производящих компаний в России. Отдельно стоит отметить, что в соответствии с мировыми стандартами, консультация и помощь Московской кинокомиссии в доступе к локациям являются бесплатными. Также волнующий вопрос в отношении Чемпионата мира по футболу: если раньше организовать съемку в подобный период было чем-то из области фантастики, сейчас это возможно».Среди услуг, которые предоставляет кинокомиссия: содействие в выборе локаций, рекомендации аккредитованных продакшнов, содействие в организации съемок (быстрая обратная связь — в течение 1 рабочего дня), разрешение на проведение киносъемок на территории города. Одна из задач комиссии —облегчить кинопроизводителям доступ клокациям, куда очень сложно попасть, в том числе к таким знаковым объектам, как метро, Кремлевская набережная, городские парки и т.д.Московская кинокомиссия уже стала членом AFCI — Международной ассоциации кинокомиссий, в которую входят организации, при поддержке государства привлекающие кинопроизводство в свои регионы.Вице-президент AFCI Джесс Коноплиа поделилась впечатлениями о визите в Москву:«Я была в разных уголках нашего мира, и хочу отметить, что Москва — один из чистейших, красивых и самых безопасных городов. Коллеги из Московской кинокомиссии продемонстрировали мне съёмочные ресурсы: могу с уверенностью сказать, что снимать кино здесь можно выгодно, качественно и безопасно. Я очень впечатлена тем, насколько власти города ответственны по отношению к культурным мероприятиям. Это очень ценно, что мэрия Москвы поддерживает Кинокомиссию».Для наглядного визуального изображения разностилевых локаций города Екатерина Мцитуридзе инициировала многожанровый проект «Москва в движении», который включает в себя фотопроект, короткометражный фильм и мобильное приложение в формате AR (дополненная реальность).Гости павильона с аплодисментами встретили премьерный показ короткометражного игрового фильма «Moscow in Motion», который был снят в Москве на самых сложно доступных объектах при поддержке городских и федеральных структур. Генеральный продюсер проекта Екатерина Мцитуридзе организовала съемки вместе с коллегами из РОСКИНО и совместно со студиейStereotactic. Благодаря Правительству Москвы, Департаменту транспорта, Департаменту культуры, Департаменту СМИ были согласованы съемки сложнопостановочных сцен на труднодосьтупгных обьектах. Благодаря Министерству Обороны, ФСБ, ФСО, МЧС, МИД, МВДк съемкам были привлечены дополнительные ресурсы - вертолеты, бронетехника, использовались спецподразделения российской армии. Короткометражный фильм «Москва в движении» призван продемонстрировать съёмочные возможности Москвы, благодаря таким значимым локациям столицы, как Кремль, Красная площадь, Сити, Третьяковская галерея, Лужники, водная инфраструктура, сложные дорожно-транспортные узлы, МЦК, Триумфальная арка, Библиотека имени Ленина и многие другие.Екатерина Мцитуридзе, генеральный директор РОСКИНО:«Мы приложили огромные усилия для того, чтобы снять этот фильм, и получили уникальный опыт, который показал слабые и сильные места в возможностях организации съёмок в нашем городе. Самое сложное — согласование объектов, но РОСКИНО получило поддержку Мэрии Москвы, Министерства обороны, ФСБ, Росгвардии, МВД и других государственных организаций. В ручном режиме эти вопросы были решены. В дальнейшем это все должно выстроиться в системную работу, иначе первые же бюрократические барьеры, с которыми могут столкнуться международные коллеги, могут отпугуть и создать антирепутапцию возможностям комиссии. Но я уверена, энтузиазм и профессинализм сотрудников Московской кинокомиссии сможет исправить эту ситуацию. Кстати, самые приятные впечатления у нашей съемочной группы, у меня и моего сопродюсера Сергея Яхонтова остались от съемок в Кремле – отдельное спасибо руководству и сотрудникам пресс-службы Администрации президента, коменданту Кремля и сотрудникам ФСО,которые в считанные дни согласовали все и помолги провести съемки с максимальным комфоротом. В титрах фильма и фотоальбома мы всех поименно и искренне благодарим».Для создания фотопроекта «Москва в движении был приглашен один из лучших российских фотографов с международной репутацией — Антон Ланге. При поддержке Правительства Москвы и лично мэра Москвы Сергея Собянина уже осуществлены съемки сотен локаций и объектов города в течение 4 сезонов. РОСКИНО выступило инициатором издания двух книг на основе фотосьемок Антона Ланге: большой подарочный альбом на 400 страниц, со всеми локациями Москвы и продакшн-гайд меньшего формата для удобства работы международных продюсеров.Антон Ланге:«Как ни странно, самая трудная задача для фотографа — снимать город, в котором живешь. Екатерина предложила мне тему для съемки—«Москва в движении», которая показалась потрясающе интересной. Я очень горд быть частью такого масштабного проекта и такой прекрасной команды РОСКИНО».Все фотографии будут доступныи в разделе локаций на сайте Московской кинокомиссии, который также был презентован в Российском павильоне. Инфографика, оформление и наполнение сайта вызвали высокую оценку профессионалов индустрии.Маркус Бландер, продюсер, генеральный директор кинокомпании «Dream Runner Pictures»:«Я в восторге от презентации, и великолепный фотопроект, и фильм о съемках в Москве, снятый с отличным чувством юмора, показывает всю красоту вашего города, сайт дает полную инофрмацию о том, к кому обращаться за поддержкой и помогает в выборе локаций, все это поможет нам, продюсерам из других стран, преодолеть предубеждения и поехать снимать Москву в Москве. Мне нравится ваш слоган “Shoot Moscow in Moscow”! Я сам за последние десять лет три раза снимал в Москве, но в основном договаривался с частными производственными компаниями, надеюсь теперь это будет проще».Сайт Московской кинокомиссии, созданный Роскино по заданию Департамента культуры Москвы, в данный момент тестируется и будет введен в эксплуатацию в течение ближайших недель после окончательного утверждения. Сайт предлагает уникальную базу данных продакшн-компаний, готовых, сотрудничать с международными студиями, базу данных по компаниям, специализирующимся на сдаче в аренду технического оборудования, необходимого для съемок, базу данных англоговорящих российских актеров и агентств, с которыми они сотрудничают. Совместно с Департаментом транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры Москвы РОСКИНО разработало детальный регламент проведения съемок в столице с указанием реальных сроков согласования съемок по разного вида объектам – от водной инфрастуртуры до сложных наземных транспортных узлов. На сайте указана информация для получения согласований съемок, получения визы в Россию,структура Московской кинокомиссии и многое другое.Жером Пайар, генеральный директор Каннского кинорынка:«Мы рады что презентация Кинокомиссии Москвы состоялась на Каннском кинорынке, год назад это была всего лишь инициатива, а в этот раз мы увидели результат огромной работы. Фильм о Москве можно хоть на фестивалях показывать! Желаю нашим коллегам из РОСКИНО и из Кинокомиссии Москвы удачи и много съемок!»В рамках проекта «Москва в движении» также было представлено игровое приложение для смартфонов в формате AR (дополненная реальность). На основе более чем 200 фрагментов известных советских и современных российских фильмов, снятых в столице России, можно будет витруально путешествоать по городу. Благодаря приложению любой желающий сможет окунуться в атмосферу фильма и посетить конкретные места съемок культовых картин разных — от оскароносной мелодрамы «Москва слезам не верит» до кассового рекордсмена этого года «Движение вверх».Игорь Угольников, продюсер, президент ГБУК "Москино":«Главная цель кинокомиссии в том, чтобы столица России была представлена в международном кинематографе в разнообразном свете: ярко, красиво, современно. Для этого мы готовы содействовать международным проектам во всех отношениях. Работа, которую провела команда «РОСКИНО» колоссальная, за достаточно короткий срок, от инициирования идеи до ее воплощения прошло меньше года, но у нас уже есть результат в виде блестяще проведенной рекламной камании, книги, сайта, фотопроекта, фильма. Внимание к Кинокомиссии Москвы уже привлечено, это подтвердилось и на сегодняшней презентации, на которой было много наших иностранных коллег из разных стран. Запросов уже много. Теперь надо на деле доказать, что Московская кинокомиссия действительно работает. Наш прекрасный город этого достоин, тем более инициатива поддержана лично мэром Москвы».Представительство российской делегации на Каннском кинофестивале организовано РОСКИНО при поддержке Министерства культуры России и Правительства Москвы. Стратегический партнер – ПАО «Аэрофлот – российские авиалинии».

Читать далее

АЛЕКСЕЙ ГУСЬКОВ И ИГОРЬ УГОЛЬНИКОВ ПРЕДСТАВИЛИ СВОИ ПРОЕКТЫ В КАННЕ 11 мая 2018 г. в Российском павильоне, организованном РОСКИНО при поддержке Министерства культуры России, Правительства Москвы и стратегического партнера — ПАО «Аэрофлот – Российские авиалинии» на 71-м Каннском международном кинофестивале и кинорынке Marché du Film прошла презентация проектов кинокомпаний «58,5 Продакшн» и «Военфильм».Шоу-кейс компании «58,5 Продакшн»Алексей Гуськов и Игорь Угольников презентовали новый фильм компании «58,5 Продакшн» — «Вечная Жизнь Александра Христофора» (реж. Евгений Шелякин). Это проект Алексея Гуськова, в котором он выступил одним из продюсеров и исполнителем главной роли. Игорь Угольников также принял участие в фильме в качестве актера.Комедийная картина рассказывает историю Александра Христофорова, по прозвищу Шурик. Он мизантроп, эгоист и «король неудачников». В СССР Христофоров был знаменитым актером, а сейчас ведет жалкое существование, работая статистом в курортном «историческом» парке реконструкций, где изображает римского полководца. Начальник парка, которого играет Игорь Угольников, все время грозится перевести его в «павильон христианства» на позицию Иисуса Христа. Единственный̆ сын Шурика отказывается встречаться с отцом, бывшая жена считает его опасным для общества. Кроме того, врачи поставили Христофорову неутешительный диагноз. Но однажды судьба делает ему неожиданный̆ подарок в виде любимой̆ женщины и… бессмертия.Авторы показали яркую нарезку из сцен фильма, которые несмотря на юмор, намекают на то, что история будет драматичной.Алексей Гуськов, актер, продюсер:«В хороших комедиях всегда есть грустная основа. Смеха без слез не бывает. И только грустные истории парадоксально становятся самыми смешными. Мы позиционируем «Вечную Жизнь Александра Христофора», как комедию, но отчасти это драмеди. Что поделать, если мы такая лиричная нация? Я бы еще назвал фильм feel good movie. В последнее время чаще всего я иду в кино за хорошим настроением. В этой картине много юмора, самоиронии, много моих личных наблюдений из жизни — я понял, что очень важно уметь смеяться над самим собой».В фильме задействован потрясающий актерский состав. Продюсер с восторгом отозвался о работе Оксаны Фандеры, исполнившей роль возлюбленной Христофорова. Как отметила Екатерина Мцитуридзе, генеральный директор РОСКИНО, участие этой актрисы всегда становится знаком качества. Кроме того, здесь играют СергейБурунов, Тимофей Трибунцев, Лидия Вележева и даже Станислав Любшин.Игорь Угольников, исполнивший одну из важных ролей, поделился впечатлениями об участии в проекте:«На съемках была удивительная атмосфера, большая и звездная команда работала так весело и слаженно, что эта радость переходит к зрителю через экран. Это очень необычное кино: философская притча, смешная, немного грустная. Я настоятельно рекомендую фильм для семейного просмотра».Режиссером и одним из сценаристов «Вечной жизни Александра Христофорова» выступил Евгений Шелякин.Алексей Гуськов, актер, продюсер:«Мы с Игорем — молодые в душе люди, поэтому любим работать с поколением кинематографистов, которым сейчас около 40 лет. Это прекрасный возраст, когда есть заряд и большое желание творить, но при этом в наличии опыт и отсутствиебоязни что-то сделать не так. Евгений Шелякин — идеальный режиссер для такой картины. Когда я увидел его фильм «Чб», сразу понял, что мы очень близки идейно. Картина «Пятница» тоже отличается высоким режиссерским мастерством и удерживает внимание зрителя на действии, происходящем почти в одном помещении».Режиссер Евгений Шелякин, который не смог присутствовать на презентации, рассказывал, что писал роль Христофорова специально для Алексея Гуськова: «Его герой — упавшая с неба звезда, а люди любят наблюдать за такими явлениями, любят истории неудачников. Майкл Китон недавно показал похожего героя в «Бердмане». Шурик — мечтатель, живущий в будущем или прошлом, но ни в коем случае не в настоящем. Это идеальная роль для Алексея Гуськова! Зритель знает его по многочисленным работам, но здесь он откроет для себя актера с новой стороны».Съёмки картины проходили в Крыму — в Ялте, в Судаке, где на территории Генуэзской крепости выстроили декорацию исторического парка. Съёмочный период занял 42 смены.В прокат «Вечная жизнь Александра Христофорова» выйдет 18 октября 2018 года.Дистрибьютор — компания «Наше кино».Шоу-кейс студии «ВОЕНФИЛЬМ»Во второй части презентации к спикерам присоединился Евгений Айзекович, продюсер, соучредитель студии «ВОЕНФИЛЬМ», партнер Игоря Угольникова, вместе с которым они выпустили картины «Брестская крепость», «Батальонъ». Вместе с Алексеем Гуськовым, исполнившим в одном из грядущих фильмов роль, продюсеры представили два проекта — военные драмы, основанные на реальных и малоизвестных событиях.Первый фильм — «Ильинский рубеж» (реж. Вадим Шмелев) — посвящен подвигу подольских курсантов артиллерийского и пехотного училищ в октябре 1941 года под Москвой. Молодые солдаты получили приказ занять оборону на Ильинском рубеже и сдерживать натиск фашистских захватчиков, пока не подойдет подкрепление. Вчерашние мальчишки ценой собственных жизней преодалевали многократно превышающие силы немцев, на две недели став преградой на пути врага к Москве.Фильм, в первую очередь о любви, настоящей дружбе и о быстром взрослениимальчиков на фоне военных событий. Последний рубеж перед Москвой отстаивали около трех с половиной тысяч курсантов двух подольских училищ. Большинство из них остались там навсегда.Игорь Угольников, основатель киностудии «ВОЕНФИЛЬМ», генеральный продюсер фильма:«История подольских курсантов потрясает, но, к сожалению, о ней мало кому известно. Мы с Евгением изучили уникальные документы из Министерства обороны, получили список имён всех этих ребят и знаем о каждом из 3500 человек. Снимая «Брестскую крепость» и «Батальонъ» мы стремились к максимальной достоверности, но главной заботой было сделать так, чтобы зритель сопереживал нашим героям и интуитивно ставил себя на их место — как бы я сейчас поступил? Именно так мы планируем снимать и историю о беспримерном подвиге подольских курсантов».Угольников также подчеркнул, что съемки проекта будут проходить в тех местах, где действительно происходили события. Более того, авторы стремятся к максимальной достоверности, строят настоящие баррикады, делают действующие копии военной техники 41 года и минимизируют использованиекомпьютерной графики.Евгений Айзекович, продюсер:«Нечто меня поразило больше всего в истории подольских курсантов. Как в произведении «На западном фронте без перемен», информационные сводки с военных полей в октябре 1941 года сообщали, что ничего не происходит, идут позиционные бои. При этом тысячи ребят стояли за Москву насмерть. Это несоответствие между жизнью отдельного человека, отдающего жизнь за Родину, и глобальным информационным полем — то, что мы пытались передать на экране».Съемки картины планируются на 2018 год. Режиссером выступит Вадим Шмелев, который известен, такими кинопроектами, как «Код апокалипсиса», «С.С.Д.» и «Обратный отсчет». Одну из главных ролей, полковника артиллерии Стрельбицкого, сыграет актер Алексей Гуськов. А в роли разведчика, капитана Старчака выступит Сергей Безруков.Алексей Гуськов, актер:«Актеры часто в шутку называют сценарии на военные темы «истории в сапогах». Военных сюжетов много, но этот фильм особенный. В нем есть метафизика, он рассказывает о заложниках чести — мне очень захотелось сыграть такого человека. Тем более, Игорь Угольников делает этот проект с невероятной дотошностью и любовью».Одним из инициаторов проекта выступил Вячеслав Фетисов, который ранее отмечал:«Без кумира, без героя, без примера очень сложно воспитывать молодежь. Все больше и больше понимаю, что этот беспрецедентный подвиг ребят был поворотным пунктом в битве за Москву, а может быть в истории и политике страны. Очень важно вникнуть в то, как 3,5 тысячи мальчиков встали насмерть и остановили врага, как и на чем их воспитывали! Наша миссия донести значимость этого события до молодежи».Также о проекте высказывался Вадим Задорожный, основатель киностудии «ВОЕНФИЛЬМ», директор «Музея техники Вадима Задорожного», директор государственного музея – усадьбы «Архангельское»:«Рассказ о подольских курсантах — это удивительный источник мужества и света. Он делает нас сильней, очищает нашу душу от всего фальшивого, не существенного, позволяет увидеть истину. Они своими сердцами, своим бесстрашием остановили дьявола. Они отдали свою жизнь, чтобы мы с вами жили».Вторым проектом, представленным киностудией «ВОЕНФИЛЬМ» стал фильм «Учености плоды». Режиссером этой картины и генеральным продюсером выступит Игорь Угольников. Компании, принимающие участие в проекте – «ВОЕНФИЛЬМ», «ЛЕНФИЛЬМ» и «КОРНЕР ВОРК». Фильм будет снят в копродукции с Германией.Картина Угольникова расскажет о событиях 1943-1944 годов, разворачивающихся в селе Михайловское, музее-усадьбе А.С. Пушкина. Фашисты заняли его еще в самом начале войны. Поэтическое окружение и знакомство с творчеством Пушкина не мешают им устраивать показательные казни мирных жителей.Часть местных ушли в партизаны, часть сотрудничает с оккупантами. Среди тех, кто надеется переждать, не выбирая сторону, сельский «левша» Сергей. Однако его позиция вскоре изменится. Из Германии в Пушкинское село приезжает фрау Шиллер – профессор литературы, специалист по творчеству Пушкина. Она знакомится с окружением, проводит экскурсии для солдат вермахта и местных крестьян, рассказывая им о великом русском поэте. Спасение от войны Сергей и фрау Мария находят в поэзии Пушкина и друг в друге. Вскоре из Берлина приходит приказ – вывезти из Михайловского все исторические ценности. Сергей решает любой ценой спасти достояние своей страны. В основе сюжета — реальная история немецкого профессора фрау Шиллер, профессора из Института Гете, которая в 1941 году приехала в Псков.Игорь Угольников, основатель киностудии «ВОЕНФИЛЬМ», генеральный продюсер фильма, режиссер:«Магия поэзии Пушкина примиряет непримиримое, меняет отношение к происходящим событиям у людей со сформировавшимися взглядами на жизнь, пробуждает любовь и светлые чувства даже в условиях жестокого военного противостояния».Главного героя фильма сыграет Сергей Безруков, а в женской главной роли выступит приглашенная из Германии актриса — Ута Лемпер.Проект получил поддержку Министерства культуры. Студия планирует начать съемки 10 мая 2019 года, продюсеры активно ищут немецкого партнера. Игорь Угольников выразил надежду на дальнейшее сотрудничество с РОСКИНО.Игорь Угольников:«Хотелось бы сказать большое спасибо РОСКИНО и Екатерине Мцитуридзе за возможность присутствовать в Российском павильоне, который уже 11 лет организует РОСКИНО.Все предыдущие проекты, такие как «Брестская крепость», «Батальон» и другие, получившие в сумме 112 призов и давшие нам моральное право делать военное кино нового уровня, как «Учености плоды», начинали продвижение в павильоне РОСКИНО в Канне.Надеемся на дальнейшее плодотворное сотрудничество». ***Киностудия «ВОЕНФИЛЬМ»Основатели киностудии «ВОЕНФИЛЬМ»: Заслуженный артист Российской Федерации, кинорежиссер, сценарист, продюсер Игорь Угольников и директор «Музея техники Вадима Задорожного», директор государственного музея – усадьбы «Архангельское» Вадим Задорожный.Студия расположена на территории «Музея техники Вадима Задорожного»Киностудия «ВОЕНФИЛЬМ» располагает уникальной коллекцией военной техники разных лет (от мортир до самолетов), холодного и огнестрельного оружия, военной формы и реквизита – и может стать технической базой для создания военного проекта любого масштаба.Арсенал киностудии на сегодняшний день составляет: военная техника (танки, самолеты, мотоциклы, автомобили); холодное и огнестрельное оружие; ретро-автомобили ХХ века; форма и костюмы (военная форма, одежда, обувь); реквизит (предметы быта, декорации) и т.д.Основатели студии считают, что достоверность и честность при создании исторических фильмов, бережное сохранение памяти о прошлом, крайне важны для понимания истоков сложных и противоречивых событий в современном мире.

Читать далее